Dieter Krieg

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Dieter Krieg 2005

Dieter Krieg (* 21. Mai 1937 in Lindau am Bodensee; † 26. November 2005 in Quadrath-Ichendorf) war ein deutscher Maler.

Leben und Werk[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Krieg studierte an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe als Schüler von HAP Grieshaber und Herbert Kitzel. Er gehörte zu einer Gruppe von Malern mit eigenständigen, individuellen Profilen. Hier sind Heinz Schanz, Hans Baschang, Walter Stöhrer und Horst Antes zu nennen. Der Einfluss dieser Lehrer auf diese Gruppe war von großer Wichtigkeit. Ab 1971 erhielt Krieg Lehraufträge an der Kunstakademie in Karlsruhe und an der Städelschule in Frankfurt. 1978 wurde Krieg Professor an der Kunstakademie Düsseldorf. Dieter Krieg war Mitglied im Deutschen Künstlerbund. Er lebte und arbeitete in Quadrath-Ichendorf, einem Ortsteil von Bergheim. Krieg zählt zu den bedeutendsten Malern der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts.

Vorhang, 1994, Acryl auf Leinwand, 375 × 345 cm

Dieter Krieg erregte bereits in den frühen 1960er-Jahren durch den radikalen Gestus seiner Malerei Aufsehen. Zusammen mit oben genannten Künstlern gehört Krieg zu den Vertretern der Neuen Figuration, die dem zu dieser Zeit vorherrschenden Primat der Abstraktion die Darstellung der menschlichen Figur entgegenstellte. Jeder tat dies auf seine Weise; es gab keine Schulbildung. 1966 erhielt Dieter Krieg für seine bis zur Unkenntlichkeit verschnürten und bandagierten Körper-Darstellungen den Deutschen Preis der Jugend in Baden-Baden. Er war einer der stärksten, zugleich eigenwilligsten Maler seiner Generation.

Getragen von einem sich ständig erneuernden Impetus und mit einer allseits gegenwärtigen Bereitschaft zum Risiko, entstand in den darauf folgenden vier Jahrzehnten ein Werk, dessen Position immer wieder aufschreckte, verstörte und in der Kunstkritik nicht nur auf einhellige Zustimmung stieß. Es bewegte die Gemüter und provozierte unterschiedlichste Reaktionen. Doch der Erfolg und die hohe Reputation, die Krieg all die Jahre erfuhr, war nicht nur an den zahlreichen nationalen und internationalen Ausstellungen ablesbar, sondern auch an dem Lehramt als Professor an der traditionsreichen Kunstakademie in Düsseldorf. Aus seiner fast fünfundzwanzigjährigen Lehrtätigkeit sind zahlreiche Schüler mit großen internationalen Karrieren hervorgegangen.

Krieg ging den Sachen immer auf den Grund. Die Bemühung um den Inhalt war entscheidend. Zunächst waren die Arbeiten konzeptuell ausgerichtet, so die "Malsch - Wannen" aus dem Jahr 1970, die "4-Watt Lampen" von 1972, die "Tännchen" von 1972/73, so "Hoffnung Liebe Treue Neid Unschuld" von 1974, oder die Tonbandaufnahme "Allen Malern herzlichen Dank": hier realisierte er innerhalb der Jahre 1975–76 eine Lesung aller in den 36 Bänden des Thieme Becker gelisteten Künstlernamen.

ohne Titel, 2004, Kohle, Acryl, Papier, Leinwand, 100 × 70 cm

Ende der 1970er-Jahre brach Krieg die strenge, reduzierte Form seiner Malerei auf und überführte sie in eine malerische Wort- und Gegenstandswelt. Er trieb jetzt die malerische Form der Dinge an eine Grenze: Bekanntes und Alltägliches gingen in Befremden, auch Unbehagen über. Die Auflösung des Motivs erhielt tragende Bedeutung. Man konnte auch von Paradoxien sprechen. Die Gegenstände wurden ins Monumentale getrieben und in einen Bildraum gestellt, in dessen emotional und psychisch aufgeladenem Kraftfeld sie eine neue Existenz erhielten. Die visuelle Sensation der Bilder ist kaum in Worte zu fassen. Zum Bildgegenstand konnte der menschliche Körper werden, Dinge, die in Bezug zu diesem stehen, Dinge, die der Mensch brauchte, und deren veränderte Zustände Leben, Krankheit oder Tod symbolisierten. Dieses Bildvokabular, das Stöcke, Kerzen, Thermometer, Salatköpfe, Fleischstücke, Blüten, Kreuze, Spiegeleier, Eimer, Bücher, Buchstaben, Watte, Schriftzüge und vieles mehr umfasste, wurde von Krieg über Jahrzehnte beibehalten, erweitert und immer wieder neu bearbeitet.

Die grandiose Darstellung von Gegenständen zeichnete die intellektuelle und malerische Leistung Kriegs aus. Zwei weitere Sachverhalte, die diesen Eindruck beförderten, sind hier hervorzuheben. Ein großes Kraftfeld der Inspiration war die Literatur. Sie war für ihn nicht zusätzliche Autorität, aber einzelne Worte und Passagen aus Texten von Marcel Proust, James Joyce, Jean-Paul Sartre, Arno Schmidt und anderen Autoren konnten trotzdem zur Matrix seiner vielschichtigen Malerei werden. Seine Belesenheit kam ihm hier entgegen. Weiterhin ist das Experiment mit den Möglichkeiten des großen Formates zu nennen. Es ging nicht um Überwältigung, sondern um eine Auseinandersetzung mit der Realität im Sinn eines künstlerischen Parallelunternehmens: das Große Format wurde für ihn zur Notwendigkeit. Die Vieldeutigkeit und Lebensbedeutsamkeit der einzelnen Gegenstände war nicht immer sofort zu erkennen.

Schon früh stellte Krieg in Galerien, Museen und Großveranstaltungen der modernen Kunst aus: 1978 beispielsweise (zusammen mit Ulrich Rückriem) im Deutschen Pavillon der Biennale in Venedig (Kurator Klaus Gallwitz). Zu seinem Werk erschienen zahlreiche Kataloge und Buchpublikationen. In den letzten Jahren rückten die Dinge des Lebens und des Todes immer stärker in den Blickpunkt. Man kann von einem Spätwerk sprechen.

Im Kunstmuseum des Erzbistums Köln, Kolumba finden sich einige seiner Werke, so sein 6-teiliger Zyklus In der Leere ist ist nichts, 1998 (Acryl und Acrylglas auf Leinwand).

2004 gründete er zusammen mit seiner Frau Irene († 2004) die Stiftung Dieter Krieg, die das künstlerische Werk bewahrt; zentrales Anliegen sind Publikationen und Ausstellungen.

Preise[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Einzelausstellungen (Auswahl)[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  • 1966: Badischer Kunstverein, Karlsruhe
  • 1967: (bis 2008 mehrfach) Galerie Der Spiegel, Köln
  • 1970: Württembergischer Kunstverein, Stuttgart
  • 1972: Kunsthalle Darmstadt - Westfälischer Kunstverein, Münster - Kunsthalle Bielefeld - Frankfurter Kunstverein
  • 1976: (bis 1981 mehrfach) Galerie am Promenadeplatz, München
  • 1978: Deutscher Pavillon, Biennale Venedig (mit Ulrich Rückriem)
  • 1983: Von der Heydt-Museum, Wuppertal
  • 1984: Badischer Kunstverein, Karlsruhe - Oldenburger Kunstverein, Oldenburg
  • 1987: Städtische Galerie Nordhorn - Suermondt-Ludwig-Museum, Aachen
  • 1987: (bis 2002 mehrfach) Galerie Timm Gierig - Leinwandhaus, Frankfurt am Main
  • 1988: Galerie der Stadt Stuttgart
  • 1988: (bis 2005 mehrfach) Galerie Gmyrek, Düsseldorf
  • 1988: (bis 2006 mehrfach) Galerie manus presse, Stuttgart
  • 1989: Kunstverein Friedrichshafen
  • 1991: Kunstmuseum Düsseldorf und Marburger Universitätsmuseum, Marburg
  • 1993: Städtische Galerie Reutlingen - Hans-Thoma-Kunstmuseum, Bernau/Baden - Forum Kunst Rottweil
  • 1996: Kunstverein Augsburg - Landesgirokasse Stuttgart - Galerie der Stadt Stuttgart
  • 1997: Orangerie Herrenhausen, Hannover - Galerie Michael Schultz, Berlin - Städtische Galerie Ravensburg
  • 1997: Galerie Alfred Knecht, Karlsruhe
  • 1998: Kunstverein Krefeld - Kulturkreis Kornhaus, Weingarten
  • 1999: Städtische Galerie der Stadt Stuttgart - Staatliche Kunsthalle Baden-Baden - Von der Heydt-Museum, Wuppertal - Bielefelder Kunstverein
  • 2000: Trinitatiskirche, Köln
  • 2002: Deutsche Gesellschaft für christliche Kunst, München
  • 2003: Kunstverein Augsburg
  • 2004: Kunsthalle Rostock - Alte Spinnerei/Forum Kunst, Rottweil
  • 2005: (bis 2007 mehrfach) Gierig Frankfurt Kunstprojekte, Deutsche Bundesbank, Baker&McKenzie, Galerie Ardizon (Bregenz)
  • 2006: Museum Bochum - Kunst Museum Bonn - Arp Museum Bahnhof Rolandseck
  • 2008: Kunstmuseum Stuttgart (Retrospektive)
  • 2008: Galerie Klaus Gerrit Friese, Stuttgart[2]
  • 2012: Kunstmuseum Celle, "Prachtstücke auf Keilrahmen" Werkschau zum 75. Geburtstag
  • 2013: Galerie Klaus Gerrit Friese, Stuttgart[3]
  • 2014: "Dieter Krieg - In der Leere ist ist nichts", Kunstsaele Berlin
  • 2015: Galerie Klaus Gerrit Friese, Berlin[4]

Gruppenausstellungen (Auswahl)[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Zitate[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  • "Ich sah in der Zeitschrift "Das Kunstwerk" Wiedergaben von neuen Bildern des 30jährigen Karlsruhers Dieter Krieg, die mir sehr merkwürdig erschienen. Sie waren keiner der jetzt modischen Malweisen zuzuordnen, erinnerten auch an keine der vergangenen, waren unrealistisch, ohne phantastisch, magisch, ohne surrealistisch zu sein..." (Marie Luise Kaschnitz in ihrem Buch "Tage, Tage, Jahre", 1966)
  • "Die Meisterschaft des Bildes triumphiert über die dargestellte Verkümmerung, so wie bei Beckett die Meisterschaft des Wortes über seine amputierten, gefesselten Gestalten triumphiert." (Peter Dittmar)
  • "Lieber Wäsche bügeln als malen" (Dieter Krieg auf einer Zeichnung)

Einzelnachweise[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  1. PREISTRÄGER 2010 – Internationaler Eckart Witzigmann Preis. Abgerufen am 18. Dezember 2017 (deutsch).
  2. 2008 | Krieg › Galerie Klaus Gerrit Friese. 15. Juli 2008, abgerufen am 16. August 2016.
  3. 2013 | Krieg › Galerie Klaus Gerrit Friese. 10. Februar 2013, abgerufen am 16. August 2016.
  4. 2015 | Krieg › Galerie Klaus Gerrit Friese. 12. Juli 2015, abgerufen am 16. August 2016.
  5. Nürnberg – Zeichnen. Der Deutsche Künstlerbund in Nürnberg 1996. 44. Jahresausstellung. In: www.künstlerbund.de. Abgerufen am 3. März 2018.
  6. Kunsthalle Dominikanerkirche: Magie der Farbe - Pastose Malerei (Farbmaterie, Farbkörper, Farbräume). In: kulturpur.de. Abgerufen am 10. Dezember 2017.

Literatur[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  • Dieter Krieg. Fritten und Brillanten. Kunstmuseum Stuttgart. Mit Beiträgen von Daniel Spanke, Simone Schimpf und Klaus-Gerrit Friese. Bielefeld 2008.
  • Rolf Gunther Dienst/Dieter Krieg: Wörtliche Malerei. Kunstmuseum Bonn. 108 Seiten. Mit Beiträgen von Dieter Ronte, Eduard Beaucamp und Texten von Samuel Beckett und Hermann Melville. 2006
  • Dieter Krieg. Macht nichts. Gezeichnete Bilder. 2 Bände. Hochformat Umfang 80 Seiten, Querformat Umfang 96 Seiten. Mit Texten von Volker Adolphs, Klaus Gerrit Friese, Hans Günther Golinski, Johann-Karl Schmidt und Dirk Teuber. Publikation der Stiftung Dieter Krieg. 2006
  • Dieter Krieg, Andreas Kühne, Beatrice Lavarini, Jürgen Lenssen: "Dieter Krieg, Kreuze und Blüten", Schnell & Steiner 2002, ISBN 3795415039
  • Dieter Krieg. Kunst ist der Zweck der Kunst. Erschienen zur Ausstellung in der Galerie der Stadt Stuttgart (1999), in der Kunsthalle Baden-Baden (1999) und im Von der Heydt-Museum Wuppertal (1999) mit Texten von Johann-Karl Schmidt (Hrsg.), Lutz Casper, Klaus Gallwitz, Klaus Gerrit Friese u. a. 2 Bände.
  • Andreas Beaugrand, Klaus Gerrit Friese: "Dieter Krieg, Radierungen", 1999
  • Klaus Gerrit Friese: "Dieter Krieg, Zeichnungen", 1999
  • Dieter Krieg. Arbeiten 1965–1993. 2 Bände. Texte von Klaus Gallwitz, Klaus Gerrit Friese, Dieter Krieg und Jens C. Jensen, Galerie manus presse Stuttgart 1993.
  • Dieter Krieg. Bilder 1986–1990. Texte von Volker Adolphs u. a., herausgegeben von Wolfgang Gmyrek, erschienen zur Ausstellung im Kunstmuseum Düsseldorf im Ehrenhof Düsseldorf 1991.
  • Matthias Kußmann (Hrsg.): Deutsche Tiefe. Gedichte und Bilder. Otto Jägersberg und Dieter Krieg. Stieber, Karlsruhe 2002, ISBN 3-9802029-7-6.

Weblinks[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]